"V Kamennej sále Umelky: centra moderného umenia a komunity, predstavujeme výstavu dvoch umelcov: Juraja Hubinského a Miroslava „Spunkey“ Baloga. Výstava, ktorá sa zameriava na pouličný svet a atmosféru ulice, je podrobným pohľadom na ich jedinečný spôsob interpretácie mestského prostredia. Obaja umelci predstavujú jednu polohu svojej tvorby, prichádzajú so svojimi individuálnymi perspektívami, v ktorých oscilujú medzi realitou a abstrakciou, fragmentom a celkom, spontánnosťou a precíznosťou. Napriek odlišnostiam v prístupe, prezentované diela autorov spolu harmonizujú, zachytávajú detaily, výraznú farebnosť a rozklad tvarov.

Juraj Hubinský, architekt a maliar, zobrazuje mestskú ulicu cez svoju osobnú perspektívu, ktorá je formovaná jeho profesiou a špecifickým pohľadom na priestor. Autor pri svojom pohybe ulicami navnímava zaujímavé detaily, textúry, materiály a farby, ktoré ho zaujmú, a následne ich transformuje na abstraktné plátna.
Hubinský využíva gestické ťahy, mixovanie materiálov a textúr, a to v mnohých vrstvách cez seba, čím zachytáva široké spektrum pocitov, vnemov a reflexií. Každé jeho dielo je jedinečné, pričom vychádza z jeho osobného pohľadu na mesto a jeho dynamiku, keďže autor často čerpá zo svojich potuliek, ako tzv. "flâneur". Zároveň je viditeľná aj autorova tvorivá fascinácia prírodnými motívmi, štruktúrami a mimikrami.
Diela fungujú ako výrazné celky najmä pri pohľade na ne z odstupu, a zároveň pri pohľade z blízka má divák možnosť nájsť v detailoch týchto organických spletí farieb a tvarov stopy fixky, spreju, štetca, airbrushe, šablón či pásky. Každé z týchto médií nesie rozdielne optické kvality a prehovárajú tak na diváka viacerými jazykmi. Samotný proces tvorby týchto diel prebieha do veľkej miery ako performans a improvizácia. Autor k plátnu pristupuje podobne ako v čase svojej street artovej tvorby pristupoval k stenám na ulici – a to v prítomnosti, tu a teraz. Vznikajú tak diela, v ktorých je výrazne viditeľná spontánnosť a intuitívnosť, ale zároveň sú v každom detaile precízne vypracované.

Bao Miro, predstavuje svoju maliarsku tvorbu, pri ktorej je výrazne viditeľný odkaz na vizuálny jazyk street artu a charakteristické výrazové prostriedky tejto komunity. V jeho dielach sa objavujú odkazy, symboly, znaky a hlbšie významy, pričom Bao Miro pracuje so svojimi vlastnými výrazovými prostriedkami, ale aj vizuálnym kódom street artu.
V jeho obrazoch sa často objavuje pohyb, rozklad tvarov, no najmä figúry zvierat, ktoré sú skicovito vyobrazené vrstvením ostrých línií rôznych farieb. Každá vrstva pritom zobrazuje iný aspekt figúry – od tvaru tela a tváre cez štruktúru kostry až po telesné orgány či základnú os. Tieto vrstvy nie sú len o telesnosti, ale aj o tom, čo je za ňou – vyjadrujú nielen fyzickú existenciu, ale aj to, čo ju presahuje. Zvieracie figúry sú súčasťou rôznofarebného pozadia, ktoré spolu s textovými a kreslenými odkazmi, slovami, časťami viet či dokonca dialógmi vytvárajú jednotný atmosférický aj významový celok. Tento kontext umožňuje vytvoriť silné prepojenie medzi figúrou a jej okolím a zároveň zachytáva charakter a dynamiku, ktorá odráža nielen postavu ako jednotlivca, ale aj určitú transcendenciu a jej vzťah k svetu."
Mgr. Tereza Tomešová
kurátorka